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戏剧表演与影视表演的差异分析及阐述

作者:admin 更新时间:2019年07月13日 08:20:35

  【摘要】表演艺术当中,演员利用语言、动作等表演技巧,描述出形象生动的画面,塑造生活本身的形象,展示出性格鲜明的人物性格,再现生活的特殊性,从而实现教育以及感染人们的娱乐效果。与此同时,经过对生活画面的详细介绍,揭示出生活本质规律,让人们深入认识现实生活。影视以及戏剧表演作为众多表演艺术当中最具特色的表演形式,文中对戏剧与影视表演概述的基础上,分析戏剧与影视表演的特点,详细阐述戏剧与影视表演的差异。


  【关键词】戏剧表演;影视表演;差异分析


  中图分类号:J8文献标志码:A文章编号:1007-0125(2019)03-0032-02


  现实生活中,人们喜欢不一样的表演形式,但是并未清晰地了解到戏剧以及影视表演之间的差别,两者同根同源,相辅相成,虽有相同之处,但也有不同之处,本质相同,属于艺术,能够有效丰富人们精神生活。不一样的人所喜爱的表演方式不同,两种有何不同成为所需要深入思考的问题。


  一、戏剧表演与影视表演的概述


  (一)戏剧表演。戏剧表演即舞剧、歌剧和话剧等方面的内容,综合使用多种艺术表现形式,达到叙事目的的表演艺术的总称。通常来讲,戏剧表演处在舞台的环境下,来对剧情以及人物的特点进行表现。


  (二)影视表演。从发展的历史角度来说,影视表演要比戏剧表演要晚,可是两者全部属于表演艺术的形式,影视表演当中继承了戏剧表演当中的多重技巧和原则。详细来讲,影视表演依靠银(荧)幕播放,演员具体是扮演剧本中的不同角色,根据剧情发展,将角色的命运表演出来,直接满足剧情的发展需要,属于全新的一种艺术形式。影视表演最为基础的特征是可以将荧幕的角色形象创造出来,进一步增强演员的镜头感,从远到近来对演员进行拍摄,让观众可以从不一样的视角来观察演员在剧中扮演的角色特点。


  二、戏剧表演与影视表演的基本特点


  (一)戏剧表演的基本特点


  1.舞台的直观性。戏剧演员通过舞台作为媒介,舞台上的空间作为演员和观众间的交流平台,也是戏剧表演的前提,演员表演时,肢体语言都是在舞台上一比一呈现的,台下观众要想看清楚舞台上的表演,必须要依靠演员的“放大”来体现,而作为戏剧演员在舞台空间表演的核心因素,缺少舞台空间就无法展开表演,缺少舞台空间也无法叫做戏剧。


  2.时空局限性。戏剧通过舞台空间来表达演员和观众间的事情,受到时空的严格约束。戏剧需要在一定的时间限制内,完成连贯性的戏剧。戏剧还需要在有限空间里,按照故事情节一步步走下来。话剧演员的情感随剧本的顺序起伏,一般不常有大的情感断裂和空白。从理论来讲,小说、诗歌不存在时间限制,只要在允许的条件下,可以无限度的延长。可是从现实的戏剧文本形态看,不管是小说还是诗歌都有长度,需要有较为清楚的时间段落。由于一出戏剧并不是无时间限制的表演下去,要真正考虑到观众观赏戏剧的耐心,还要考虑到戏剧演员演出所承受的压力。所以,戏剧表演要局限在硬性规定的时间范围内。


  (二)影视表演的基本特点


  影视表演的基本特点即为演员塑造出银幕角色形象。影视演员要按照剧本进行创作。演员不但要学会精读文学剧本,还要对导演的分镜头进行分析,了解导演的意愿,做好表演之前的准备工作。演员在镜头背后面对是导演等一些工作人员,并且表演都是要按照剧本当中所规定的,在摄影机的控制当中展开的。拍摄现场,摄影机取景框会随着演员的表演范围、不同场景限定演员的表演限度还有最重要的是通过后期剪辑人员的剪輯,演员要拥有掌握自身角色的整体构思能力,每场都要保证表演的连贯,让镜头之间更为准确的衔接起来。


  三、戏剧表演与影视表演的差异


  (一)对演员的具体要求和表演方式的差异。从演员的具体要求来看,戏剧演员要求较为严格,戏剧演员需要出色的表演能力、理解剧本人物心理、掌握剧中人物性格的能力,还需要表演者对表演舞台具有一定的掌控能力和灵活的应对能力,台词也是戏剧表演的重点,在现场一定保证自己声音的饱满,要用自己的声音,让场内所有的观众都能听清并受到感染,戏剧表演当中,由于是现场表演,不可避免的会出现突发情况,所以需要演员需要更强的适应与应变力。


  而影视表演演员对角色特征进行诠释时,不需要演员的台词和声音的完美,可以用后期弥补,但必须要融入到特定的情境中去,变成情境中的一个构成部分;戏剧演员在规定的情境当中,内心要保证与规定情境的良性互动。从表演方式上,戏剧表演主要是有还原以及夸张两种表现方式。影视表演当中,演员需要掌握与自己有关的表演即可,在某一个片段当中将角色的动作、表情、心理和情感等表现好即可,并不是需要完整的掌握剧本内容。话剧表演时,演员的动作跨度和身体素质,很重要。并且对角色的情感传达,依托于动作的表现。如果表情不到位会让观众不理解你此时你的表演内容。


  值得关注的是,影视作品对演员的艺术素养要求比较高,并不是说好演员可以胜任每一个角色,而是角色需要由剧本角色性格特征相吻合的演员来演出,只有这样才可以完美的展示出角色的性格特点。


  (二)科学技术的限制差异。影视演员无法与观众直接进行沟通,为了获得观众的认可,镜头的效果一定要处理到位,摄像机作为不可或缺的一件工具,每一个镜头衔接都需要不断的进行调试,需要演员更好地投入到剧本角色。所以,对技术的要求比较高。影视表演对外部天气的要求非常高,一般要利用外部的环境来对气氛进行烘托,从而实现多种的镜头效果。影视表演对科学技术的要求比较高,所以,影视剧需要比戏剧表演更长的时间才可以完成。


  戏剧表演过程中,对科学技术的要求并不是非常高,戏剧表演大部分在室内,并不需要镜头上的特写等。由于戏剧表演对科学技术的要求不高,所以戏剧表演需要短短的几天就可以完成。(三)观赏方式差异。戏剧表演具有更加连贯的观赏性,由于戏剧節目一般是在特定的空间以及时间里展开,需要观众在相同的位置上保持几个小时,而且并不是能够随便的离开座位,确保观众可以在这一段时间里完整的观赏整段戏剧表演。戏剧表演的连贯以及自身的特征与其性质密切相关,有利于观众感悟情感,了解故事情节。戏剧表演的组成当中,台下的观众可以随时的掌握剧情的发展变化。演员以及观众都不是孤立的,而是在相同的时间以及空间当中,可以获得感情上的交流。


  观众观看电视剧时,会受到其他因素的影响中断观看,电视剧的剪辑形式不能让观众连贯观看。观众看到的是后期加工制作的影视作品。演员表演到呈现最终作品中间需要较为漫长的时间,观众所看到的演员表演也经历了后期的剪辑制作产生成片,导致影视剧欣赏分离情况出现。


  (四)表演的反馈时间差异。戏剧表演过程中,演员和观众时空同步,戏剧表演场所需要有观众,戏剧演员在表演过程中要适度的将声音、对白与表情进行夸张,按照现场观众表情、掌声来积极调整,确保表演顺利。影视表演过程中,演员和观众的时空并不同步,演员获得反馈的时间较为落后。大部分影视剧都是完成拍摄后经过后期制作才能够播放,演员只是可以从观众的反馈当中获得的经验用到下一个影视剧的拍摄。所以,戏剧与影视表演所获得的表演反馈时间不一样。


  综上所述,影视和戏剧表演都是表演艺术,可是还是存在许多不同,例如演员还是表演形式、科学技术的限制、观赏方式以及表演反馈时间的差异,但不管是戏剧表演还是影视表演都不断在考验着演员的能力,要求演员不断去学习,根据表演艺术的特点,从多个方面入手,全心全意的投入到人物创作当中,塑造出广泛受众所喜爱的人物形象。